谷歌涂鴉幕后團隊揭秘

        谷歌涂鴉每天會都被上億用戶觀看

        北京時間 8 月 13 日消息，BBC 網站近日采訪了谷歌涂鴉團隊，講述了谷歌首頁創意頻出的涂鴉作品幕后的制作故事。

        以下為文章概要：

        可演奏的萊斯·保羅吉他，吃豆人游戲，以及為紀念電子合成器之父羅伯特·穆格（Robert Moog）而推出的可演奏并錄音的電子合成器。這些都是谷歌在首頁上展示過的眾多涂鴉中令人印象深刻的例子。

        谷歌首頁的涂鴉最早始于 1998 年，當時一名工程師畫了一個小人放在字母O后面，暗指谷歌團隊已經離開辦公室（O代表 Out）。如今，谷歌涂鴉的形式已經變得多彩多姿，有時是一款游戲，有時則是復雜的圖案，或者是紀念著名人物和事件的各種藝術形式。

        谷歌至今已經推出超過 1000 個涂鴉。這些涂鴉的目的是紀念那些著名或者不那么著名的人物或事件，有時則是特殊的致敬。這些年以來，谷歌涂鴉正在變得越來越有互動性和分享性。

        2012年倫敦奧運會期間，谷歌每天都會在首頁展示出一種比賽的涂鴉，比如花樣游泳或曲棍球等。

        谷歌在奧運會期間每天展示一種比賽的涂鴉

        不管你是否將這些涂鴉當做藝術，但它們已經成為全球觀看次數最多的藝術范例之一。

        有的涂鴉只需幾個小時就能完成，但也有一些如紀念英國搖滾巨星弗雷迪·莫科瑞（Freddie Mercury）的涂鴉，需要幕后團隊數月的時間準備才得以完成。所有這些涂鴉，都是由谷歌位于加州的屈指可數的幾個“涂鴉藝術家”完成的。

        谷歌涂鴉團隊創意總監雷恩·杰米克說，他從來不會刻意去想象自己的作品會被上億人觀看。

        “人類的大腦不是用來思考上億的人是如何理解某樣東西的。對于我來說，這份工作的意義在于，我能否逗同事們開心，或者學習一個新技巧。只要達到這些效果，我的工作就算是完成了。我們追求的目標是，盡可能使用最好的方面去展示藝術和技術。”

        谷歌涂鴉團隊工作場景

        他說，他們并不將自己看作是藝術家或設計師。

        “我們處于娛樂、藝術、技術和圖形設計的交叉處。這些領域的界限很模糊。”

        他說，谷歌涂鴉團隊每天都在努力利用有限的資源，傳遞出最多的歡樂。曾經在谷歌涂鴉團隊擔任設計師的黃正穆(Dennis Hwang)創作了絕大部分涂鴉作品，但他后來轉到了谷歌的其他部門。谷歌涂鴉團隊里的個人通常并不會將涂鴉當做是自己的作品。

        “谷歌涂鴉的意義不在于作為個人的我們，而是在于作為一種文化而存在的谷歌，”杰米克說。

        谷歌涂鴉中涉及技術的工作，絕大部分是由谷歌其他團隊的員工利用業余 20% 的時間所做的。他們在白天手頭的工作完成之后，將五分之一的時間花在自己感興趣的項目上。

        克里斯·霍姆（Kris Hom）曾經是利用 20% 業余時間幫助涂鴉團隊的谷歌工程師之一，但他最近全職加入了涂鴉團隊。他說，最讓自己開心的一件事莫過于，母親向他炫耀自己在奧運會涂鴉游戲中的得分。

        這些涂鴉“使谷歌主頁變得人性化”，霍姆說。

        在選擇涂鴉主題方面，杰米克說，涂鴉團隊會采用比較民主的方式作出決定。他們更看重的是驚喜的元素，以及尋找到合適的值得紀念的事件或人物，而 不是簡單地慶祝普通的節日。例如，為了紀念首個獨自飛行穿越大西洋的女飛行員 150 周年誕辰，涂鴉團隊需要等待很長時間才能等到那一天。

        來自公眾和谷歌其他國家員工的意見同樣扮演了重要的角色。許多涂鴉作品是用數字繪畫工具作出的，但有些涂鴉作品也可能來源于手繪的圖案。例如， 為了紀念奧地利著名印象主義畫家古斯塔夫·克利姆特（Gustav Klimt），谷歌涂鴉繪畫師詹妮弗·霍姆（Jennifer Hom）在一塊帆布上使用仿金箔和油漆手動畫出了當天的涂鴉。

        “我希望通過克里姆特最著名的作品《吻》向他致敬。我希望我們的涂鴉能夠為他留下的燦爛文化遺產作出一些公正的評價，”霍姆在一篇博客中寫道。

有時這些涂鴉背后的制作過程是很痛苦的，比如這幅向馬克·吐溫致敬的涂鴉作品

        這些涂鴉是藝術嗎？

        “藝術的很重要的一點在于，它不受限于功能，”倫敦設計博物館館長迪耶·薩迪奇（Deyan Sudjic）說。“設計過去曾經被稱作商業藝術，但設計天生就被它所承擔的功能義務所束縛。”

        “著名的波普藝術代表人物安迪·沃霍爾（Andy Warhol）最初是一名插畫師，后來才轉型成為藝術家。他作為插畫師時的作品銷量很高，但與他的藝術相比卻并不為人所稱道。”

        但圖形設計師希·斯科特（Si Scott）--其為企業客戶創作的作品有時也會成為藝術館的展覽品--認為現代的設計，包括谷歌涂鴉在內，都是新的現代藝術。

        市場營銷公司 Seven Brands 首席執行官賈思敏·蒙哥馬利（Jasmine Montgomery）不同意斯科特的觀點。

        “一旦你受雇于他人而進行創意活動，幫助客戶進行品牌宣傳或廣告，嚴格來說你的作品就不算是藝術，因為它是服從于商業的作品，而非純粹的創意作品。”

        “谷歌的涂鴉是其設計精良的用戶體驗的一部分。他們與賓館設計華麗的大堂或者包裝精美的產品本質上是相同的，”她認為。

        誠然，谷歌涂鴉擺脫不了其背后的商業用意。它們幫助谷歌樹立了更好的形象--這種形象有時會因為被指責侵犯用戶隱私或避稅而遭到損失。

        這些涂鴉幫助谷歌樹立了更酷的形象，Merriam Associates 品牌顧問麗莎·唐尼·梅里厄姆（Lisa Downey Merriam）說。

        “這些涂鴉有趣、活潑且互動性很強，其中一些甚至給人以驚喜--所有這些都塑造出了谷歌的個性。”

        只要谷歌繼續統治著搜索市場，這些涂鴉--不管你將其看做是藝術、設計、娛樂還是精心規劃的品牌宣傳--都將成為億萬用戶每天網絡生活中無處不在的一部分。